畅谈传统直面现实传承匠心时尚华服品牌发展论坛召开-【新闻】

发布时间：2021-05-24 01:30:48 阅读：次来源：水箱厂家

4月22日，由新华社新闻信息中心、新华网联合举办的传承匠心·时尚华服品牌发展论坛在苏州举行，论坛以加强设计创新、聚焦品牌创意、传承匠心为宗旨，非遗传承人、知名设计师、服装品牌创始人、企业负责人等众多人士共聚一堂，围绕文化传承、行业发展和品牌创新之路建言献策，打造了一场思想交流的盛宴。

今年两会期间，李克强总理在政府工作报告中提到：“鼓励企业开展个性化定制、柔性化生产，培育精益求精的工匠精神，增品种、提品质、创品牌。”作为传承匠心·首届中国华服设计大赛的系列活动之一，本次论坛主题为“传承匠心·时尚华服”，和政府报告提倡的“工匠精神”相契合。

论坛邀请到国家级丝绸专家、非遗宋锦技艺的国家级传承人钱小萍，著名苏绣艺术家、国家级非物质文化遗产项目(苏绣)代表性传承人姚建萍，国家级非遗项目云锦代表性传承人金文，中国时装设计“金顶奖”获得者武学凯、李小燕，NE·TIGER品牌创始人张志峰等嘉宾，就传统元素如何与现代服装设计融合创新、传承发展的话题畅所欲言。

“我想做的事情就要做好，如果是别人要我做，有困难还可以解释，但自己选择要做的事，（不做好）怎么跟自己解释？”

——钱小萍，国家级丝绸专家、非遗宋锦技艺国家级传承人

钱小萍在丝绸行业干了60多年了，仍在不断求索，别人劝她享受生活，她说，她的心在苏州，心在丝绸。4月22日，传承匠心·时尚华服品牌发展论坛在苏州举行，钱小萍受邀演讲，身体力行传承工匠精神。她说，希望更多服装设计师把宋锦等优秀传统元素融入现代华服设计中，为传统文化传承与创新谱写新篇章。她也借论坛这一平台，呼吁社会尊重原创、支持原创。

“刺绣图案设计，是刺绣艺术语言的表达基础，如果把刺绣艺术比作一首交响乐，那么图案设计就是乐谱。一件好的作品无论是华服的设计还是刺绣图案的设计都必须有主题、有灵魂，既要完成想要表达的风格和文化意图，同时在刺绣图案设计方面要协调一致、相得益彰。”

——姚建萍，著名苏绣艺术家、国家级非物质文化遗产项目(苏绣)代表性传承人

姚建萍从事苏绣艺术三十多年，对华服文化有着强烈的热爱和共鸣。她一直非常喜欢中国华服，所以在出席中外各个重要活动和盛大场合时，都选择华服作为自己的礼服。

姚建萍坦言，中国设计在国际舞台上受到越来越多的关注，她非常乐意看到更多的民族文化和民族艺术能运用到华服设计中去，也期待能与时尚设计同仁加强合作、共同努力，向全世界展现华服之美。

“工匠精神首先是一种热爱，只有当你热爱，才能持续钻研、学习，创造优秀的产品。在当下，设计需要静心，把民族的文化和精神植入到我们的服装设计当中。”

——武学凯，中国时装设计“金顶奖”获得者、首届中国华服设计大赛选手导师

论坛上武学凯作了《服装品牌的创新与匠心》主题演讲，系统分析了当前国内服装品牌的实力、危机和变革。武学凯表示，相对于工匠的作品，他更看重过程，他认为，工匠的行为本身更能体现工匠精神的精义。

作为一名设计师，武学凯更愿意把自己看做传统工艺和市场的中间人，他认为，和企业、设计师跨界的合作或许是非物质文化遗产重新在当下焕发市场魅力的可行之道。随着人们生活品质的提高，更多人对手工艺术更加注重和热爱，往往这“多一份的感动”会带来商业机会。另一方面，他从设计师的角度分析，如果不能从民族优秀文化中汲取养分，也就很难迸发出属于本土文化的新的价值。

“工匠精神是身心结合的最高境界，从心坚持理念，用设计传递心声，一名真正的工匠，不会抱怨得失，设计的过程便是悦己的享受之路。”

——李小燕，中国时装设计“金顶奖”获得者、首届中国华服设计大赛选手导师

本届华服设计大赛，李小燕希望更多的年轻人能参与其中。很多人认为，匠人不过是在不变的情况下重复一个动作，李小燕认为这种理解过于简单。“在坚持当中，熟能生巧，升华出艺术，把个性呈现。”李小燕用她独特的语调和节奏解释了工匠精神并非一蹴而就，必须经历一个从量变到质变的顿悟。

“云锦工艺要传承和发扬光大，必须根植于传统文化，在此基础上贴近生活，不断创新。云锦当前发展缺乏的是打开市场的机制和平台，需要各界共同努力，为传统华服的转型创新注入新动力。”

——金文，国家级非遗项目云锦代表性传承人

金文在论坛上作了《云锦的传承与创新》主题演讲，他认为，云锦不仅有丰富多彩的美学欣赏价值和收藏价值，更重要的是其背后所蕴含的丰厚的文化内涵与科技内涵，将云锦艺术发扬光大，向全世界推广博大精深的中国云锦文化是义不容辞的责任和义务。金文说：“我们的任务是让它越来越能够在民众中间生根，而不是进了博物馆。只有让年轻人喜欢这个东西，云锦才能真正的传承下来。”

“匠心精神不分古今中外，业者需从实用和现代的角度出发，贯穿古今，融会中西，才能复兴和新兴华服文化。”

——张志峰，NE·TIGER品牌创始人

论坛上，张志峰作了《华服旗袍传承匠心-NE·TIGER的返本开新之路》主题演讲，从华夏民族精神出发，分享了传统礼服的制作工艺和推广华夏礼服的全新理念。

对于华服的新兴之路，张志峰有一套清晰的思路，概括为四个字“锦绣国色”，即从弘扬云锦、刺绣和五大国色入手。张志峰介绍，秦朝以前最高的颜色是黑，汉朝是红，南北朝是蓝，宋朝是绿色，明清则是黄色。以“锦绣国色”为设计的灵感轴线，寻找华服新兴的思想脉络，是他几十年从业经验的探索。

“工匠精神代表了卓越，更少不了创新，借助‘互联网+’的渠道，每个人都能成为传承工匠精神一份子。”

——郭冬东，苏宁云商集团营销总部副总裁

《胡服骑射，取长补短-互联网时代服饰创新之道》是郭冬东做的主题演讲。再好的情怀也需要落地，郭冬东认为，“互联网＋”将更好地传承工匠精神。他从实际体验分析，中国传统的工艺，无论云锦、宋锦、抑或是苏绣，都还显得有些小众，特别在年轻人群体中缺乏影响力。而通过“互联网＋”的渠道，年轻人不仅会成为传统工艺的买家，更会点亮传承的接力火炬。

以苏绣为例，如果通过智能手机，以视频、互动、直播等方式，让每个人都能参与，每一位受众都能实时感受姚建萍制作精品的全过程，年轻人的参与感和亲近感随之提升，工匠精神也就随之传承。

这场以“传承匠心·时尚华服”为主题的思想交流盛宴，激起了与会嘉宾关于中国服装品牌“如何飞得更远？”的深切思考。嘉宾一致表示，希望中国服装产业传承工匠精神、创新发展，孕育更多的机遇。